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Ricordo come se fosse ieri l'ultima festicciola delle medie fatta in classe con le mie compagne di classe. Ebbene si, compagne. Alle medie ho avuto la sfortuna di essere in una classe di sole femmine, fatta eccezione per me e altri tre ragazzi. Qualcuno di voi si domanderà il perché definisco sfortuna quella che molti definirebbero in tutt'altro modo... e ve lo dico subito! Avete presente i primi cicli, le prime cotte, l'isterismo divagante, gli strilli di una ragazza di tredici anni? Ecco, moltiplicate tutto questo per sedici! Comunque, ricordo questa festicciola... avete presente no, i banchi tutti attaccati alle pareti per far si che l'aula fosse sgombra e ci fosse la possibilità di vagare al centro della stanza... le patatine, i pop corn, la coca cola e lo stereo. Ecco, lo stereo. Ricordo che mi stavo dirigendo con il mio sacchetto di bibite verso il banco con lo stereo per vedere che cassette avevano portato le compagne. Poggio il sacchetto sul primo ripiano disponibile e con la coda dell'occhio mi accorgo che lo poggio male e che una bottiglia sta cadendo rovinosamente per terra... e infatti cade e lo fa dalla parte del tappo. La bottiglia si rompe e comincia a roteare impazzita imbrattando di coca i pantaloni di quasi tutte le mie compagne! Un disastro... sarei voluto sprofondare in un mare di merda piuttosto che rendermi conto di avere (sedici per due uguale trentadue) trentadue occhi inniettati di sangue puntati addosso. Mi prendo i miei insulti e, per non pensarci, torno a prestare attenzione allo stereo e noto questa cassettina con una copertina fumettosa mai vista prima. La prendo in mano per darle un occhio e si avvicina Nadia che mi dice "ah, i Green Day... li conosci? Io li adoro... ho dovuto supplicare mia sorella per poterla portare a scuola oggi".
La cassettina in questione era Dookie, l'album che ha catapultato i Green Day dall'essere una band di nicchia a diventare un fenomeno mondiale. Non li conoscevo. A posteriori ricordo un sacco di ottime cassettine quel giorno, praticamente tutte di artisti a me sconosciuti in quel momento, ma che, per un motivo o per un altro, sarebbero diventati più avanti i miei ascolti assidui. Tra tutte, oltre a Dookie, c'erano anche Nevermind dei Nirvana e Urban Hymns dei Verve. A pensarci oggi a tredici anni ero davvero una capra... non ne sapevo davvero nulla di musica.
Nadia mise su la cassetta e, mandandola avanti, mi disse "devo farti sentire una canzone che adoro..." e la prima canzone in assoluto del loro repertorio che sentii fu Basket Case. Mi piacque un sacco, ma non riuscii ad accaparrarmi il CD se non dopo due anni, per uno scambio fatto con un amico. Ai tempi compravo dai marocchini e nessuno ce l'aveva. Non lavoravo e per me comprare musica non era facile come lo è oggi. Fu amore fin da subito. Quel modo cazzaro di suonare e sputare le parole, quelle melodie che, come dice il buon Ale, ti fanno pensare "cazzo, quanto vorrei averlo scritto io", me li avevano fatti entrare dentro e da allora non smisi più di ascoltarli. Iniziai ad approfondire seriamente la loro conoscenza più o meno nel 2000, ai tempi di Warning, il disco che allora era quello che meno piacque ai fan e, devo dire la verità, solo ora capisco che da ragazzino non avevo ancora capito che i gusti sono una cosa, la qualità un'altra. Oggi Warning per me è un gran disco, quello che più si avvicina ad un'altra band che adoro molto: I Clash. Per i più rimane solo una schifezza prima dell'affermazione col successivo American Idiot.
Seguo i Green Day assiduamente dal 2000 quindi, e finalmente, martedì scorso, sono riuscito a vederli suonare dal vivo a Milano.
Dopo il mio botta e risposta col carabiniere entro nel palazzetto e dopo nemmeno dieci minuti sale sul palco la band di supporto. Aprono le danze i Prima Donna, che dalla mia postazione erano così malvestiti e malpettinati che mi sembravano la brutta copia dei Tokio Hotel... però musicalmente, anche se non dicevano nulla di nuovo, non mi sono sembrati male. L'unica nota negativa era l'unica nota che suonava il tastierista. Cazzo, potevo farlo anche io il tastierista in quella band! Eheh...
Mezz'ora di esibizione... baci abbracci, stage diving, petto depilato e pezzettino di pube per le prime file e via, i Prima Donna escono di scena.
Tempo di dare il tempo ai tecnici di sistemare il palco e si fanno le otto e mezza, sul biglietto c'e scritto che il concerto inizia alle nove quindi il pensiero è stato il solito "che palle, ancora mezz'ora..." e, nemmeno il tempo di mettere il punto al mio pensiero che le luci si spengono, parte Song of the Century ed è il delirio... le migliaia di ragazzine vanno in visibiglio ed è l'inizio di urletti isterici, flash e dei cori. Entra la band e lo fa con la bellissima 21st Century Breakdown. La prima cosa che noti è che sono passati i tempi del terzetto con la chitarrina di supporto... ora sono una band con un sacco di elementi. Fiati, tastiere e cori.
Si susseguono altri nove pezzi tratti dagli ultimi due lavori e le ragazzine iniziano a svenire. Da notare la diponibilità di Billie Joe nei confronti del pubblico, non perde infatti occasione di far salire sul palco ragazzi tirati su dal pubblico per farli cantare prima, e lanciare a mo' di stage diving dopo. Penso che quei quattro o cinque che si sono dati il cambio sul palco lo ricorderanno come il giorno più bello della loro vita. Più pezzi eseguono più mi rendo conto della grandezza dell'evento. Va bene, le scalette per le tre date italiane erano praticamente identiche, quello che secondo me è il gesto anti-rock per eccellenza, in quanto la scaletta sarebbe cosa buona e giusta improvvisarla... però pensandoci ora credo che tutto dovesse coincidere perfettamente a quello che era lo spettacolo pirotecnico e alla sincronizzazione delle luci... perché il tutto era diretto magistralmente... quindi ok, li si perdona.
Lo spettacolo in questo caso si può proprio definire tale. Luci stupende, scenografie coloratissime e fuochi d'artificio. Tutto con un forte impatto visivo e con altrettanto coinvolgimento. Billie Joe ci sa fare e si vede. Dopo i primi dieci pezzi fa una premessa "ora faremo solo pezzi 'Old School' " e dopo queste parole, alle prime note di Hitchin' a Ride, parte un pogo violentissimo. Da dov'ero io pareva di vedere un mare in burrasca con tanto di mulinelli... e mi sono detto 'bravo' per non essermela presa quando c'erano a disposizione solo biglietti per l'anello.
Il concerto prosegue con Welcome to Paradise e dopo un'accennata Sweet Child O'Mine dei Guns N' Roses parte la stupenda When I Come Around...
...per proseguire con la cover di Highway to Hell degli AC/DC prima e Hey Jude dei Beatles dopo, dove il pubblico regala brividi con i cori di uno dei pezzi più belli mai scritti e interpretati a nome Fab Four. Seguno le martellanti Brain Stew e Jaded in una infinita versione dove nel bel mezzo dei due pezzi ci attaccano la sempre bellissima Iron Man dei Black Sabbath. Su Longview Billie Joe chiede al pubblico chi la sapesse cantare bene e la scenta ricade su un ragazzo decisamente più alto di lui (non che ci voglia molto) con una maglietta dei Ramones. Il cantante la nota e lo fa girare per far si che la gente leggendo il retro della maglietta urlasse all'unisolo il famosissimo motto del quartetto californiano: "HEY! HO! LET'S GO!". Il ragazzo canta, e lo fa pure splendidamente, cosa che non succederà con le altre due ragazze che saliranno dopo di lui per cantare il resto della canzone. Dire 'stonate' e dire niente. Su Basket Case e She il pubblico raggiunge l'estasi, il pogo diventa furioso e io inizio a sentirmi veramente bene.
L'esibizione prosegue, oltre che con gli ormai già citati fuochi d'artificio, con simpaticissime gag del gruppo (Billie Joe su tutti) che si diverte a bagnare con i getti d'acqua le prime file... poi il cantante si da alla pazza gioia prima con un arnese che sparava carta igenica...
...e dopo con un sparamagliette con il quale riesce a raggiungere perfino l'angolo più remoto del Forum.
È il turno di King For a Day, uno dei pezzi più suonati dal gruppo e sinceramente il pezzo che nel loro repertorio assoluto mi piace meno. La versione è lunghissima, ma c'è di buono che lo spettacolo per gli occhi è grandioso. L'ultimo omaggio è quello fatto ai The Isley Brothers con la loro Shout, e il palazzetto è in festa.
La prima parte del concerto va a concludersi con la super-hit-strappalacrime 21 Guns e l'ormai 'manifesto' della band, Minority.
Rientrano sul palco dopo nemmeno 10 minuti... e dallo sfondo (sempre coloratissimo) del palco si intuisce il pezzo con il quale ripartiranno. È infatti il turno di American Idiot, pezzo cantato a squarciagola da tutto il forum tanto che B.J. alla fine dell'esecuzione si lascia scappare un "questo pubblico è persino migliore di quello americano" o qualcosa del genere. Quando son partiti con Jesus of Suburbia mi son tirato un pizzicotto... sono riuscito ad ascoltare dal vivo una delle più belle canzoni scritte da dieci anni a questa parte e non mi è sembrato vero.
A questo punto le danze sembravano chiuse, ma quando la gente si aspettava che da un momento all'atro il forum sarebbe stato illuminato a giorno, si accende una sola luce che va a puntare il cantante che si lancia nell'esecuzione di un tris di pezzi da pelle d'oca. I primi due, Last Night on Earth e Wake Me Up When September Ends, sono divisi in due parti: la prima solo voce e chitarra e, dal ritornello in poi, con al seguito la band al completo. Invece la conclusiva e sempreverde Good Riddance (Time of Your Life) viene eseguita come un dolcissimo arrivederci dal solo Billie Joe alla chitarra, che si congeda con le parole della canzone senza dire niente, lasciando il pubblico sazio di emozioni.
Sono le undici meno qualche minuto.
01. Song of the Century
02. 21st Century Breakdown
03. Know Your Enemy
04. East Jesus Nowhere
05. Holiday
06. The Static Age
07. Give Me Novacaine
08. Are We The Waiting
09. St. Jimmy
10. Boulevard of Broken Dreams
11. Hitchin’ a Ride
12. Welcome To Paradise
13. Sweet Child O'Mine/When I Come Around
14. Iron Man/Highway to Hell /Hey Jude
15. Brain Stew
16. Jaded
17. Longview
18. Basket Case
19. She
20. King For a Day
21. Shout
22. 21 Guns
23. Minority
Bis:
24. American Idiot
25. Jesus of Suburbia
Secondo Bis:
26. Last Night on Earth
27. Wake Me Up When September Ends
28. Good Riddance (Time of Your Life)
Le prima cosa che balza alla mente è il fatto che in due ore e mezza non abbiano sbagliato un colpo. Spettacolo eccezionale, pezzi stupendi, quasi tutto ciò che volevo sentire l'hanno suonato... e poi la voce. Cavolo, due ore e mezza di esibizione tiratissima, con pochissime pause, e non ha perso nemmeno un filo di voce! Incredibile.
Con un sorrisone a tremiladuecentodentistorti mi dirigo verso l'uscita... e arrivato al cancello da dov'ero entrato cerco il moschettone... a lungo.
Addio adorato moschettone.
Di nuovo lacrime.
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Ne sentii parlare, ma ascoltarlo fu diverso. Molti parlavano di In Utero come del 'disco testamento' dei Nirvana, in quanto nelle liriche del terzo lavoro in studio della band vi erano molti riferimenti a quella che sarebbe stata la fine del loro cantante. Il disco inizia con l'emblematica strofa "teenage angst has paid off well, now I'm bored and old" ("la rabbia adolescenziale ha pagato bene, ora sono stanco e vecchio") ed inevitabilmente l'ascoltatore non può che domandarsi il perché di quelle parole. Il pezzo è Serve The Servants, ad oggi una delle mie canzoni preferite di sempre. Il disco è un susseguirsi di melodie mistre ad urla sgraziate e a schitarrate degne di una incallita garage band. Ricordo che il primo ascolto mi fece notare la potenza del un disco, basato su una produzione (quella di Steve Albini, un guro punk di tutto rispetto attivo anche oggi) decisamente basica e primordiale, a dimostrazione del fatto che non è la perfezione dei suoni a fare di un disco IL disco, ma la spontaneità violenta a rendere un disco perfetto nel suo genere. Il secondo ascolto mi fece soffermare sulle liriche prima e sul modo di cantare di Cobain dopo. Forse colpa del retro della copertina (nel quale, in caso in cui ci fosse qualcuno che ancora non lo sapesse, vi è un collage di feti fatto personalmente da Kurt, il quale aveva una vera e propria ossessione per questo genere di cose), ma ancora oggi, se metto sul piatto il disco, mi pare di ascoltare un bambino disperato in una stanza senza adulti... un bambino disperato e bisognoso di aiuto a cui rimane solo la possibilità di urlare per attirare l'attenzione su di se. Toccante, come può essere l'immagine di un bambino. Straziante, come può essere l'immagine di un bambino sofferente.
In questi 49 minuti scarsi, escludendo i venti di silenzio fra l'ultima traccia e la ghost-track, c'è tutto quello che puoi aspettarti da un gruppo rock a cui piace il punk: violenza (Scentless Apprentice, Milk It), melodia (Heart-Shaped Box, Dumb, All Apologies), follia (Tourette) e potenza (Radio Friendly Unit Shifter). Ad oggi il mio disco preferito dei Nirvana.
Posso dirvi, in conclusione, che niente nel suo genere riesce a toccare le corde sfiorate magistralmente da Kurt Cobain come in questo lavoro.
Straconsigliato a chi ancora non ha avuto l'opportunità di sentirlo.
Da rispolverare a chi, magari, si è dimenticato di averlo in mezzo agli altri CD.
Lì tutto triste, impolverato e solo.
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